SNSで動画を目立たせるには、編集を見据えた撮影、照明、色、音楽など、工夫のしどころが数多くあります。Adobeアンバサダーでコンテンツクリエイターのアンバー・トレアルバが、Adobe Premiere Rushを使ったデモ形式で解説。
顧客から繰り返し依頼を受けるクリエイターに共通するのは、高い技術だけではありません。雇う側と作り手の両方の経験を持つアンナ・プロッサーが、顧客との良好な関係作りの戦略と心得を話します。
写真家のアレックス・ステンプレウスキーは、TikTokでのある投稿をきっかけに1千万人のフォロワーを獲得し、知名度を爆発的に向上させました。TikTokの特徴、そして自身の実体験から、バイラルになるためのテクニックを紹介します。
Vookでもvlogacademyのメンターを務めているROYworld.さんがこれから動画制作を始めたい方が知るべき心得、そして初心者にありがちのミスや、よりクオリティが高くなる編集方法をご紹介
SNSで目立つ映像を効率的に作れたら…?Premiere Proのエキスパートであるヴァレンティーナ・ヴィーが、ショートカット、Adobe Sensei機能、テンプレートのカスタマイズや映像の再フォーマット法など、実用的な時短技を紹介。
Sparkの製品開発でマネージャーを務める2人が、SNSに「何を」「いつ」「なぜ」投稿すればいいかという悩みにお答えします。SNSを戦略的に運用し、顧客やフォロワーと一過性ではない関係を築く方法を学びましょう。
After Effectsで作成したこれまでのアニメーションを紹介しながら、クオリティ路線に振り切った理由や制作においてのTIPSそして今後の展開をご紹介
多くの人に観られることは、映像制作のやりがいの1つ。フィルムメーカー、スキムボーダー、モデルなど多才に活躍するアンバー・トレアルバが、コンテンツ力を高め、各種プラットフォームで効果を上げるテクニックを伝授します。
YouTubeで編集のTipsを発信するイアン・サンサヴェラのモーション上達法は、動画を分解して組み立てること。これをAfter Effectsで実践する手順、さらにSNS動画のトレンドについて解説します。
Premiere Rushのプロダクトマネージャー、エヴァ・アンサリが、モバイル編集の基礎を解説。いつどこにいてもスマホさえあれば、パワフルで観る人の興味をそそる動画を作れます。
正方形、縦長、横長ーー作り手はどんな画面サイズでも、映像を楽しんでもらいたいもの。ポスプロのスペシャリスト、ジェフ・グリーンバーグが、Premiere Pro/Rushのオートリフレーム機能や、手間いらずの動画圧縮法を紹介します。
Adobe Premiere Rushを使えば、スマホやタブレットの動画撮影機能で立派な動画を作れます。ベテランのコンテンツクリエイター、ルイーザ・ウィンターズが、撮影の基礎から説明するので、手軽に動画を始めてみたい方に最適です。
モーションデザイナーのカイル・ハムリックが、モーショングラフィックステンプレート(MOGRT)のカスタマイズ法を紹介。「テンプレートはオリジナリティがない」という考えを覆えす、メリハリのあるモーション作りを学べます。
Vookでもvlogacademyのメンターを務めているROYworld.さんがこれから動画制作を始めたい方が知るべき心得、そして初心者にありがちのミスや、よりクオリティが高くなる編集方法をご紹介
Premiere Rush User Group Japanの代表として活動する加藤 優真さんが、実際に操作しながら、編集時に使えるTIPSをふんだんに交えてPremiere Rushでの編集術をレクチャーします。
エミー賞受賞歴を持ち、Steele Pictures Studios Inc.を経営するクリスティン・スティールが、効率的なPremiere Proのワークフローを実現するヒントを紹介。業界のプロが日々実践している工夫を学びましょう。
モーションデザイナーのカイル・ハムリックが、モーショングラフィックステンプレート(MOGRT)のカスタマイズ法を紹介。「テンプレートはオリジナリティがない」という考えを覆えす、メリハリのあるモーション作りを学べます。
映像・写真のオンラインコースや世界各国で人気ワークショップを開催するアバ・シャピロが、Premiere Proのトランジション、フィルター、エフェクトを中心に、時短かつクオリティを上げるテクニックを紹介します。
Adobe Community Evangelistの一人で、様々な方法でPremiereProの魅力を伝えている市井義彦さんが、PremiereProでの作業効率をアップする時短TIPSを紹介してくれます
映像制作×プログラミングを軸に活躍し、昨年Adobe Day in InterBEE2019セッションにも登壇した小枝繁之さんが、効率よく編集するための機材を徹底検証します
Photoshopの新機能開発に取り組むステファン・ニールソンが、Photoshopの最新機能、パフォーマンス強化機能の他、見過ごされがちな機能や時間節約ツールについて解説。実務にすぐ役立つ知識が得られます。
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SNSで目立つ映像を効率的に作れたら…?Premiere Proのエキスパートであるヴァレンティーナ・ヴィーが、ショートカット、Adobe Sensei機能、テンプレートのカスタマイズや映像の再フォーマット法など、実用的な時短技を紹介。
厳しい納期、膨大な作業量、限られたリソースという条件でも、よりクリエイティブに働くには?ViacomCBSのシニアディレクター、デイヴィッド・レオポルドが、同社の超人気チャンネルで制作ワークフローを円滑化した手法を紹介。
ワークフローを一気に高速化する秘訣を、Adobeシニアプロダクトマネージャーのテハ・ヴィーパコマが解説。Bridgeでいくつもの異なる形式のファイルを同時に扱い、さらに他のAdobe製品との連携方法を学び、作業を効率化しましょう。
機械学習(ML)と人工知能(AI)による制作プロセスの進化は、これからの時代に誰もが気になるトピックです。業界の最先端を行くMicrosoftとWPPから2人のスピーカーが、両社の知見やトレンドについて語ります。
職場における多様性、平等、インクルージョンの問題に取り組み、変化を起こす必要性をMicrosoftのデザインディレクター、ターシャ・ルトフィが語ります。人種的不公平に関する議論が活発化する今、特に注目したいセッションです。
近年、アメリカで解説動画の需要が高まっているのをご存知でしょうか?カスタマイズできるテンプレートとプリセットを駆使した高品質な解説動画の作り方を、登録者数20万人超のYouTuber、イアン・サンサヴェラから学びましょう。
定型作業に時間を取られている人は、ワークフローを見直すチャンスです。GPU開発のリーダー企業NVIDIAのプロフェッショナル4人が、創作に集中する時間を確保するAIツールの活用法や、最適に設計された同社製品を紹介します。
ヒスパニック系マーケティング代理店のクリエイティブディレクター、ダニー・アルバレスが、近年の米国における対消費者の情報発信やコンテンツ制作手法の変化について話ます。多様性を意識した制作を目指す方にオススメです。
Photoshopの新機能開発に取り組むステファン・ニールソンが、Photoshopの最新機能、パフォーマンス強化機能の他、見過ごされがちな機能や時間節約ツールについて解説。実務にすぐ役立つ知識が得られます。
Disneyをはじめとする大手アニメスタジオを顧客に持つネイサン・フォークスが、コンセプトアートにおける風景の作り方を説明。雰囲気を描き、ストーリーの感情を盛り上げる魅力的な風景デザインについて学びましょう。
空飛ぶ豚やポーカーをする犬ーー合成だと分かっていても、驚かずにいられないのが擬人化アートです。写真デジタルアーティストのカレン・オールソップが、合成写真に命を吹き込むPhotoshopテクニックを披露します。
ブックカバーのデザインで最も大切なのは読者ーーそう話すオーストラリアのブックデザイナーと出版社デザイン責任者の2人が、ブックカバーのコンセプト作りやイメージ化に加え、SNS時代にどう本を宣伝すべきか語ります。
デザイナーで起業家でもあるマイケル・フララップが、自身の作ったアプリアイコンデザインなどを事例としながら、Photoshopの高度な技を紹介。日々の業務でツールを使い慣れた方も、きっと新たな発見があるセッションです。
MAX Masterのマーク・ヒープスが、デザイナー向けのPhotoshopテクニックを紹介。新機能を使用して、ルック&フィールを維持しながらデザインを効率的に制作し、美しく見せるクリエイティブな方法を説明します。
自然光と最小限の機材でポートレートを撮るとき、どうすれば思い出深い写真にできるでしょうか?ベストセラー作家で写真家のクリス・オルヴィヒに、仕事でもプライベートでも使える実践的なテクニックを学びましょう。
MAX Masterのブライアン・オニール・ヒューズが、写真の撮影、編集、共有までをスマホ1つで完結する方法を伝授。Photoshop Lightroom、Adobe Spark Post、Photoshop Cameraを活用し、目立つSNS用写真の作り方を学べます。
『マジック:ザ・ギャザリング』、『ブラックパンサー』などのコンセプトアーティスト、カーラ・オルティスが、Photoshopでファンタジックなポートレートをライブで制作します。美しいアートワークのヒントやコツを学びましょう。
オーディオ編集を学べば、自分で録音品質を改善し、理想のサウンドに近づくことができます。音に関するあらゆるサービスを提供するMusic Radio Creativeのマイク・ラッセルが、実用的なテクニックを紹介する入門セッションです。
「ミッドサマー」などの映画作品でデザインを手がける大島依提亜さんと、アドビのタイプデザイナー 西塚涼子さんによるセミナー。文字のデザインについて知ることで、ワンランク上の表現を目指します。
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ブックカバーのデザインで最も大切なのは読者ーーそう話すオーストラリアのブックデザイナーと出版社デザイン責任者の2人が、ブックカバーのコンセプト作りやイメージ化に加え、SNS時代にどう本を宣伝すべきか語ります。
グラフィックコミュニケーションデザイナーのティナ・トゥーリが、コンピューター上のデジタル世界と実際に触れられるフィジカル世界の融合によるデザインの可能性について説明。デジタルツールが躍進する今こそ注目の内容です。
Adobe Community Evangelistをつとめ、30冊以上の著作を持つ鷹野 雅弘さんが、「コンじる」(=「コンテンツに応じて拡大・縮小」「コンテンツに応じて塗りつぶし」などの機能)の活用についてご紹介します。
Twitterでのクリエイター向け発信でも話題のイラレ職人コロさんを迎え、チュートリアル動画「本日のイラレ」を用いてちょっとしたイラスト制作に役立つツールの活用方法をご紹介。
初心者・入門者、ノンデザイナーなどへ積極的な情報発信を行い、Adobe主催 オンラインセミナー講師でもあるアトオシとデザイン・永井弘人にデザインの基礎を学ぶセッション。
レタリングアーティストのマルティナ・フロールは、カスタムメイドのタイポグラフィで、企業やブランドのデザインの魅力を高めます。職種を問わず身につけたい、デザイン全体をレベルアップさせるレタリングスキルのセッションです。
株式会社LIGでWebディレクターやマネジメントに携わる水野怜美さんが、自らの実践的経験を交えてリモートワーク環境下でのクライアントコミュニケーションにおけるAdobe XD活用法や機能についてご紹介します。
Vookのウェビナー・チュートリアル動画でもおなじみのダストマンさんが、テキストを題材にモーショングラフィックスでの表現の可能性やクオリティを作り出すコツについて解説します。
株式会社リクルートライフスタイルで新規事業のプロダクトデザインを担当する大窪 美也子さんが、実際のアプリへの実装事例をもとに、After EffectsとLottieを活用した実装の方法についてご紹介します。
Adobe Community Evangelistの一人でもある山下大輔さんが、挫折しがちなエクスプレッションについて解説。AfterEffectsの極意と深掘り機能に迫ることで、効率的でハイクオリティな仕上げを目指します。
写真家でBenQアンバサダーのアート・スワンサンが、色精度に優れたモニターを使うメリットをデモ形式で説明します。モニターで見える色と、最終的な制作物の色が異なるという問題に悩む人にオススメのセッションです。
Adobe Community Evangelistの一人で、様々な方法でPremiereProの魅力を伝えている市井義彦さんが、PremiereProでの作業効率をアップする時短TIPSを紹介してくれます
Vookでも「整音」ウェビナー2DAYSが満席盛況となった大須賀淳さんが、Auditionの機能について多数のサンプルを交えて実演するセミナー。制作時に頻発する問題の解決方法が学べます。
『キャプテン・マーベル』など超大作のタイトルシークエンスを手掛けるなど、国内外問わず活躍する佐藤 隆之さんが、自身の活動の発信術としてポートフォリオの作り方やBehanceの活用術をご紹介します。
エミー賞受賞ドキュメンタリー監督のクリスティン・スティールが、インタビュー映像のポイントをプリプロ、撮影、ポスプロの段階別に解説します。視聴者を飽きさせないワンランク上のインタビュー映像の作り方を学べます。
第一印象を大きく左右するタイトル作成について、「知識ゼロからはじめる Premiere Proの教科書」がベストセラーとなった河野緑さんが解説します
「ミッドサマー」などの映画作品でデザインを手がける大島依提亜さんと、アドビのタイプデザイナー 西塚涼子さんによるセミナー。文字のデザインについて知ることで、ワンランク上の表現を目指します。
『キャプテン・マーベル』など超大作のタイトルシークエンスを手掛けるなど、国内外問わず活躍する佐藤 隆之さんが、自身の活動の発信術としてポートフォリオの作り方やBehanceの活用術をご紹介します。
DMM英会話でデザイナーを務める光畑 彩織さんが、多国籍チームをまとめ、効率よくグローバルサイトを運用していく方法について、XDを用いた事例をまじえて紹介します。
多数の著作を持つ浅野桜さんが、Photoshopで制作したデザインワークをAdobe XDで活用する方法を中心に、各アプリで連携したオススメのワークフローについて解説します。
カラーユニバーサルデザインの専門家を迎え、「人よって見え方が違う」という色の問題にどのように対応してきたか紹介。「多くの人が見分けられるUIデザイン」を実現するためのプロセスを学びます。
Web制作やUI/UX設計におけるインタラクション表現では、アニメーションを効果的に取り入れることが有効です。その演出手法やXDのアニメーション機能について知ることが出来るセッション。
機械学習(ML)と人工知能(AI)による制作プロセスの進化は、これからの時代に誰もが気になるトピックです。業界の最先端を行くMicrosoftとWPPから2人のスピーカーが、両社の知見やトレンドについて語ります。
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COVID-19によって働き方が大きく変わる中、Adobeのデジタル戦略がどのように変わっていくのか、その最新動向をキャッチアップできるセッション。AIや3Dの最新テクノロジーについての今後のロードマップを知ることが出来ます。
大手日本企業のブランディングやパッケージデザインを手がけてきたヘンリー・ホーが、Dimensionの活用事例から様々な機能を紹介する。招待制のパッケージデザイン賞を主催するホーから、コンペで勝つスキルを学びましょう。