佐藤礼央・LEOSATO

TOKYO NAKAMEGURO.

・EN
Leo Sato
Acoustic Architect / Composer
Visiting Associate Professor, Osaka University of Arts
Leo Sato is a Tokyo-based acoustic architect and composer working across film, fashion, and spatial design.
He approaches sound not as decoration, but as a structural element that shapes time, space, and perception.
Through a minimal and cinematic language, his work explores the relationship between sound, memory, and silence — designing experiences that operate beyond conscious listening.
He has collaborated with global brands including LOUIS VUITTON, ISSEY MIYAKE, YOHJI YAMAMOTO, Cartier, Shu Uemura, and General Electric, contributing to projects across moving image, fashion, and spatial environments.
His work on projects related to Wim Wenders has been recognized at international festivals including Cannes Lions, D&AD Awards, ADC Awards, and New York Festivals.
He also designed the sound for a public awareness campaign by the Japanese Olympic Committee (JOC) and Japanese Paralympic Committee (JPC), addressing online harassment.
In this project, sound was conceived as a structure of time and perception, shaping the depth of the viewer’s experience.
As a composer, he has created music for films including Cinema Angel (2015), Dancing in Her Dreams (2019), Haruka no Sue (2020), and Planet Love Song (2026).
His work has been featured on international radio platforms such as dublab (Los Angeles) and Mutant Radio (Berlin), extending his practice into a global context.
In parallel, he serves as a creative advisor for brands and institutions, working across branding, communication, and perception design.
Sato’s practice is grounded in the idea that sound is not added, but is a structure that shapes perception and memory.
By treating noise and silence as equal elements, he continues to explore new forms of temporal experience.

・JAP
佐藤 礼央 | Leo Sato
音響建築家 / 作曲家
大阪芸術大学 客員准教授
1981年、大分県生まれ。青山学院大学大学院 総合文化政策学研究科 修士課程修了。
音を単なる音楽や演出としてではなく、空間と時間を構成する「構造」として捉える「音響建築(Acoustic Architecture)」を提唱。
ミニマルかつ映画的な音響表現を通じて、知覚・記憶・感情に作用する体験の設計を行う。
これまでに、LOUIS VUITTON、ISSEY MIYAKE、YOHJI YAMAMOTO、Cartier、Shu Uemura、General Electric など国内外のブランドや企業のプロジェクトに参画し、映像・ファッション・空間領域における音楽および音響設計を手がけている。
ヴィム・ヴェンダース関連プロジェクトにおいてサウンドデザインを担当し、Cannes Lions、D&AD Awards、ADC Awards、New York Festivals など国際的な広告賞において評価を受ける。
また、JOC(日本オリンピック委員会)およびJPC(日本パラリンピック委員会)による誹謗中傷対策啓発映像において音響設計を担当。
音を時間と知覚の構造として設計し、社会的メッセージに深い体験の強度を与えた。
映画『シネマの天使』(2015)、『彼女は夢で踊る』(2019)、『ハルカの陶』(2020)、『惑星ラブソング』(2026)などの音楽を担当。
また、ロサンゼルスの dublab、ベルリンの Mutant Radio など海外ラジオメディアを通じて作品を発表し、グローバルな文脈において音響表現の可能性を拡張している。
企業および教育機関において、広報・ブランディングとクリエイティブ領域のアドバイザリーも行う。
音は付加されるものではなく、知覚と記憶を形成する構造であるという思想のもと、
音楽と空間、沈黙とノイズを横断しながら、時間そのものを設計する試みを続けている。

  • 5
    ディレクション
  • 17
    作曲・編曲
  • 17
    ミキシング・MA